{"id":4414,"date":"2011-01-02T10:00:29","date_gmt":"2011-01-02T09:00:29","guid":{"rendered":"http:\/\/www.damianzimmermann.de\/blog\/?p=4414"},"modified":"2019-03-27T13:32:38","modified_gmt":"2019-03-27T12:32:38","slug":"edward","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.damianzimmermann.de\/blog\/edward\/","title":{"rendered":"Eadweard Muybridge in der Tate Britain"},"content":{"rendered":"

Wer in den n\u00e4chsten zwei Wochen eine Reise nach London plant, dem m\u00f6chte ich die sehr sch\u00f6n und liebevoll gestaltete Retrospektive Eadweard Muybridge<\/strong> in der Tate Britain<\/strong> ans Herz legen – leider endet sie bereits am 16. Januar.<\/p>\n

Der 1830 geborene Brite Muybridge war Fotograf, Forscher und T\u00fcftler, der mit seinen Bildern von Bewegungsabl\u00e4ufen unter anderem den Beweis lieferte, dass Pferde w\u00e4hrend des Galopps alle vier Hufe gleichzeitig in der Luft haben. Das klingt heute selbstverst\u00e4ndlich und wurde damals auch vermutet – gesehen hatte dies aber noch niemand, da die Bewegung zu schnell f\u00fcr das menschliche Auge ist. Erst der Million\u00e4r und Rennstallbesitzer Leland Stanford<\/strong> beauftragte Muybridge, der eigentlich Edward James Muggeridge hie\u00df, den fotografischen Beweis zu erbringen.<\/p>\n

Der legte sich m\u00e4chtig ins Zeug und drehte den Spie\u00df quasi um, schlie\u00dflich gab es noch keine Hochgeschwindigkeitskameras mit Serienbildfunktion – statt mit einer einzigen Kamera m\u00f6glichst viele Bilder aufzunehmen, setzte er also zw\u00f6lf (und sp\u00e4ter sogar bis zu 24 Kameras) ein, die er dicht hintereinander entlang der Strecke postierte. Die Kameras hatten Schlitzverschl\u00fcsse, die durch F\u00e4den mit der Strecke verbunden waren. Trat jemand drauf, fiel der Verschluss herunter und belichtete das Negativ. Im Grunde machte das Pferd Selbstportr\u00e4ts.<\/p>\n

Weil Muybridge mit den Ergebnissen nicht immer zufrieden war, setzte er sp\u00e4ter einen elektromagnetischen Schaltmechanismus ein, der die Verschl\u00fcsse ausl\u00f6ste, und danach sogar eine Schaltuhr, die die Verschl\u00fcsse automatisch nacheinander ausl\u00f6ste. Schlie\u00dflich entstanden im kalifornischen Palo Alto des Jahres 1878 zw\u00f6lf Reihenbilder des Rennpferdes Sallie Gardner in weniger als einer halben Sekunde und mit Belichtungszeiten von weniger als einer tausendstel Sekunde.<\/p>\n

Es folgten Aufnahmen von anderen Tieren und vor allem auch von Menschen, die unterschiedlichste Bewegungen ausf\u00fchrten – vom Fechten \u00fcbers Tanzen bis zum Wasser aussch\u00fctten. Mit seinem selbstentwickelten Projektor, dem Zoopraxiscope, hauchte Muybridge den ohnehin schon faszinierenden eingefrorenen Bildern wieder Leben ein und schuf damit gleichzeitig die Grundlage f\u00fcr den modernen Film. Au\u00dferdem hatte er gro\u00dfen Einfluss auf die Maler und Bildhauer seiner Zeit und dar\u00fcber hinaus – selbst Francis Bacon<\/strong> lie\u00df sich von ihm inspirieren, weil er Muybridges hohe Pr\u00e4zision sch\u00e4tzte: „He created a visual dictionary of movement, a living dictionary.“<\/p>\n

Allerdings w\u00e4re es zu kurz gegriffen, Muybridge lediglich auf seine bahnbrechenden Bewegungsstudien zu reduzieren. Bereits zu Lebzeiten war er ein bekannter Landschaftsfotograf, der ber\u00fchmte Aufnahmen des Yosemite-Nationalparks machte und im Auftrag der US-Regierung das neu erworbene Territorium Alaska dokumentierte. Die Londoner Ausstellung zeigt vieler seiner beeindruckender Aufnahmen und Stereoskopien – und verschweigt nicht, zu welchen Mitteln er mitunter griff, um „sein“ Bild zu bekommen: F\u00fcr die richtige Perspektive nahm er lebensgef\u00e4hrliche Positionen ein und lie\u00df auch schon mal einen Baum f\u00e4llen, wenn er es f\u00fcr richtig hielt – mich erinnert das ein wenig an Bernd und Hilla Becher<\/strong>, die w\u00e4hrend der Arbeit ja auch nicht gerade zimperlich waren.<\/p>\n

Ein ebenfalls sch\u00f6nes Detail: Den „Pigeon Point“-Leuchtturm hat er 1873 zwar zweimal und aus unterschiedlichen Perspektiven aufgenommen, der Himmel ist in beiden Bildern aber exakt der gleiche und findet sich auch in der Aufnahme des sich im Bau befindlichen Rathauses von San Francisco wieder – aus technischen Gr\u00fcnden hat er ihn einfach in die anderen Aufnahmen eingef\u00fcgt. Manipuliert wurden Fotografien also schon immer – und nicht erst seit der Erfindung von Photoshop.<\/p>\n

Links: Tate Britain<\/a><\/p>\n\n\t\t