{"id":13602,"date":"2013-09-27T09:00:34","date_gmt":"2013-09-27T07:00:34","guid":{"rendered":"http:\/\/www.damianzimmermann.de\/blog\/?p=13602"},"modified":"2019-03-24T17:55:03","modified_gmt":"2019-03-24T16:55:03","slug":"robert-adams-im-josef-albers-museum-quadrat","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.damianzimmermann.de\/blog\/robert-adams-im-josef-albers-museum-quadrat\/","title":{"rendered":"Robert Adams im Josef Albers Museum Quadrat"},"content":{"rendered":"

Eigentlich ist es schon ein bisschen sp\u00e4t f\u00fcr eine Besprechung der Robert Adams<\/strong>-Retrospektive im Josef Albers Museum Quadrat<\/strong> in Bottrop, schlie\u00dflich l\u00e4uft sie ja schon eine ganze Weile. Aber erstens habe ich sie jetzt erst gesehen, zweitens wurde sie bis zum 10. November verl\u00e4ngert und drittens ist sie auch einfach sehr interessant.<\/p>\n

Ich kannte Robert Adams bislang nur von seinen Meeres-Fotos, die ich 2009 mal in der Galerie Thomas Zander<\/strong> gesehen habe, und nat\u00fcrlich seinen Beitrag zur New Topographics<\/a>-Ausstellung im Jahr 1975, dessen Rekonstruktion ja 2011 in der K\u00f6lner SK Stiftung<\/strong> gezeigt wurde. Adams ist einer der gro\u00dfen US-Fotografen und dennoch nur wenig bekannt – was zum einen daran liegen mag, dass er ungern im Rampenlicht steht und beispielsweise schon l\u00e4nger eigentlich nicht mehr verreist. Sicherlich liegt es aber vor allem an seinen zur\u00fcckhaltenden, eher subtilen Bildern. Dennoch haben sie eine sehr eigene Kraft und auch eine klare Aussage – etwas, was ich leider bei vielen anderen Fotografen vermisse.<\/p>\n

Denn Robert Adams, geboren 1937, besch\u00e4ftigt sich seit 40 Jahren mit der Landschaft des amerikanischen Westens – und vor allem mit den Ver\u00e4nderungen durch eine stetig zunehmende Besiedelung, aber auch mit den Erscheinungen und Folgen von Konsum und Kapitalismus. Seine Bilder sind dabei selten spektakul\u00e4r und auch nie ironisch-b\u00f6se wie man es bisweilen bei seinen Landsleuten Mitch Epstein<\/strong> oder Joel Sternfeld<\/strong> sieht. Letztere fotografieren zudem auch in Farbe, w\u00e4hrend Adams bis heute in Schwarzwei\u00df fotografiert und seine Abz\u00fcge auch selbst in seiner kleinen Dunkelkammer zu Hause produziert. Die Abz\u00fcge sind dementsprechend auch Old School-m\u00e4\u00dfig kleinformatig.<\/p>\n

Die Ausstellung hat – wie so oft bei Retrospektiven, schlie\u00dflich will man eine Gesamt\u00fcbersicht bieten – nat\u00fcrlich auch ihre weniger aufregende Passagen. Vier Serien Adams‘ finde ich aber besonders hervorstechend. Da ist zum einen „The New West“, mit der er 1974 auch bekannt geworden ist und die gemeinsam mit Walker Evans‘<\/strong> „American Photographs“, Robert Franks<\/strong> „The Americans“ und Stephen Shores<\/strong> „Uncommon Places“ in einem Atemzug genannt werden kann und muss. Ebenfalls sehr bewegt hat mich zudem „Los Angeles Spring“ als z\u00e4rtlich-intime Beobachtungen der Natur in der Gro\u00dfstadt, „Turning Back“ \u00fcber zerst\u00f6rte W\u00e4lder und „Summer Nights“, wo ich pl\u00f6tzlich einen Ursprung f\u00fcr Todd Hidos<\/a> Fotografie gesehen haben will. Es gibt also viel zu entdecken!<\/p>\n

Walker Evans’s American Photographs, Robert Frank’s The Americans, and Stephen Shore’s Uncommon Places – See more at: http:\/\/www.aperture.org\/shop\/the-new-west#sthash.tNg6hkCd.dpuf<\/div>\n
Walker Evans’s American Photographs, Robert Frank’s The Americans, and Stephen Shore’s Uncommon Places – See more at: http:\/\/www.aperture.org\/shop\/the-new-west#sthash.tNg6hkCd.dpuf<\/div>\n
Walker Evans’s American Photographs, Robert Frank’s The Americans, and Stephen Shore’s Uncommon Places – See more at: http:\/\/www.aperture.org\/shop\/the-new-west#sthash.tNg6hkCd.dpuf<\/div>\n

Link: Josef Albers Museum Quadrat<\/a><\/p>\n\n\t\t