{"id":10036,"date":"2012-10-09T09:10:49","date_gmt":"2012-10-09T07:10:49","guid":{"rendered":"http:\/\/www.damianzimmermann.de\/blog\/?p=10036"},"modified":"2019-03-25T19:56:49","modified_gmt":"2019-03-25T18:56:49","slug":"walker-evans-in-der-sk-stiftung-kultur","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.damianzimmermann.de\/blog\/walker-evans-in-der-sk-stiftung-kultur\/","title":{"rendered":"Walker Evans in der SK Stiftung Kultur"},"content":{"rendered":"

Wer sich mit Fotografie besch\u00e4ftigt, kommt \u00fcber kurz oder lang nicht an Walker Evans<\/strong> vorbei: Der 1975 verstorbene Amerikaner geh\u00f6rt zu den gro\u00dfen Fotografiepers\u00f6nlichkeiten des 20. Jahrhunderts: Er hat den sogenannten „dokumentarischen Stil“ entscheidend gepr\u00e4gt und zahlreiche Fotografen beziehen sich auf ihn. Zudem war Evans der erste Fotograf \u00fcberhaupt, dem das Museum of Modern Art in New York eine Einzelausstellung gewidmet hat. Das war 1938. Damals ist auch ein Katalog erschienen, den nun, 75 Jahre sp\u00e4ter, der Schirmer\/Mosel<\/strong> Verlag erstmals auf deutsch ver\u00f6ffentlicht hat (208 Seiten, 39,80 Euro).<\/p>\n

Umso erstaunlicher ist, dass noch nie eine Walker Evans-Retrospektive in Deutschland zu sehen war. Die Photographische Sammlung der SK Stiftung Kultur<\/strong> \u00e4ndert dies gerade und zeigt in der Ausstellung „Decade by Decade“ \u00fcber 200 Originalabz\u00fcge aus den Jahren 1928 bis 1974, wodurch „alle Schaffensphasen von Evans beleuchtet, die Kontinuit\u00e4t seines Arbeitsansatzes verdeutlicht und ein neu reflektierter Rezeptionsweg beschritten wird“, wie es in der Pressemitteilung hei\u00dft. Seine Ikonen der Dokumentarfotografie stehen wie selbstverst\u00e4ndlich in einer Reihe von weitgehend unbekannten Aufnahmen wie Typologien und drittklassigen Portr\u00e4ts und wir folgen Evans auf seinen wenigen Reisen au\u00dferhalb der USA – beispielsweise nach Tahiti und Kuba. Die Ausstellung endet schlie\u00dflich mit seinen bemerkenswerten und extrem grafischen Farbpolaroids von Fahrbahnmarkierungen und Details aus Hausbeschilderungen und Werbeschildern.<\/p>\n

Sehr spannend fand ich pers\u00f6nlich auch die Ausstellung in den beiden Kabinettr\u00e4umen, in denen Arbeiten von Fotografen gezeigt werden, die sich entweder auf Evans beziehen oder (im Fall von Eug\u00e8ne Atget<\/strong>) auf die sich Evans selbst bezieht – darunter sind beispielsweise William Christenberry<\/strong>, Jim Dine<\/strong>, Lee Friedlander<\/strong>, Candida H\u00f6fer<\/strong>, Wilhelm Sch\u00fcrmann<\/strong>, Stephen Shore<\/strong> und auch Bernd und Hilla Becher<\/strong>.<\/p>\n

Von Letzteren gibt es eine Aufnahme zu sehen, die sie 1986 in Bethlehem\/Pennsylvania gemacht haben. Es zeigt, f\u00fcr die Bechers untypisch, ein in drei Ebenen aufgeteilten Bild: Im Hintergrund sieht man eine Industrienlage, im Mittelgrund eine Reihenhaussiedlung und im Vordergrund einen Friedhof. Interessanterweise haben die Kuratoren in einer Vitrine einen kleineren Abzug des Bilder neben einem Bild von Walker Evans platziert, der 50 Jahre zuvor den selben Ort fotografiert hat. Mal abgesehen davon, dass sich die Bechers mit dem Bild vor Walker Evans verneigen wollten, haben sie meiner Meinung nach auch noch das bessere weil subtilere Foto gemacht.<\/p>\n

Die Ausstellung „Decade by Decade“ l\u00e4uft noch bis zum 20. Januar 2013. Au\u00dferdem ist bei Hatje Cantz<\/strong> der Katalog zur Retrospektive erschienen. Er hat 256 Seiten und kostet 49,80 Euro.<\/p>\n

Links: SK Stiftung<\/a>, Hatje Cantz<\/a>, Schirmer\/Mosel<\/a><\/p>\n\n\t\t